Как научиться рисовать дома — от онлайн-курсов до графических программ. Как рисовать на графическом планшете

По ходу работы на графическом планшете очень часто приходится менять диаметр кисти, поэтому удобнее это делать клавишами — и (квадратные скобки). Правая скобка увеличивает размер кисти, а левая уменьшает. Рядом доступны настройки режима наложения и степени прозрачности.

Особенности скетчинга на планшете и как освоить его азы

Скетчинг набирает популярность среди художников, подарив им прекрасную возможность самовыражаться и рисовать яркие и красочные скетчи. Да для этого и необязательно быть профессиональным художником, ведь такой вид искусства легко удастся каждому человеку. Данная статья будет полезна тем, кто хочет рисовать и желает развивать свои творческие навыки.

Итак, само понятие произошло от английского слова «scetch», что буквально значит «быстрая зарисовка», «эскиз», «набрасывать» — то есть, это одновременно и глагол, и существительное. Сейчас же скетчинг приобрёл более широкое значение, чем эскиз или зарисовка. Скетчингом стали называть уже более проработанные рисунки и иллюстрации.

Такие работы выполняются с помощью абсолютно любых материалов: маркеров, акварели, карандаша или других красок. Самые популярные направления скетчинга на сегодня — интерьерный, архитектурный, городской, food-скетчинг, fashion-скетчинг, индустриальный и даже портретный.

Очень интересным является travel-скетчинг – некие путевые заметки, которые сохраняют тёплую память и впечатления от путешествий. Законы перспективы в данном направлении не играют совершенно никакой роли, а порой их специально искажают. Travel-скетчинг часто любят дополнять тематическими записями или цитатами.

Скетчинг помогает отобразить главную задумку, идею дизайнера или художника. Но ещё большим плюсом данного направления есть то, что в нём отсутствуют какие-либо правила рисования — сам процесс происходит интуитивно, «от души». Поэтому, скетчинг — идеальный инструмент для реализации самых различных замыслов и вообще интересное и одновременно успокаивающее хобби.

Работа на мобильном устройстве

Графический планшет состоит из сенсорной поверхности, а как карандаш используется стилус. Это устройство позволяет художнику имитировать рисование на бумаге. Нарисованная стилусом на поверхности планшета картинка сразу отображается на экране компьютера.

Научиться рисовать на таком планшете совершенно несложно, ведь фактически, графический планшет для скетчинга — это более удобная замена компьютерной мышке. Это приспособление очень удобное в использовании, так как позволяет самостоятельно выбирать такие параметры, как толщина мазка, резкость и его размытие в зависимости от надавливания стилуса на поверхность.

Сервисов и программ для digital-рисования очень много. И тут каждый художник частенько подбирает то, что больше нравится и подходит под конкретные задачи. Самое очевидное решение — Photoshop. Едва ли он нуждается в представлении, поэтому посмотрим, а что есть еще.

Куда пойти учиться

Bang! Bang! Education

B! B! — онлайн-школа дизайна и иллюстрации. Тут есть курсы по графическому и веб-дизайну, типографике и, конечно, классическому рисованию. Как найти идеи, как нарисовать запоминающихся персонажей, что такое композиция, акварельные натюрморты, пиксельная графика — что угодно. Есть бесплатные материалы, есть бюджетные сеты видеородиков, есть и более дорогие, длительные курсы. База знаний — просто огромная.

JayArtPainting

На канале собрано огромное количество видео-роликов с процессом рисования. Академической живописи вы тут не обучитесь, а вот арт-терапию устроить себе можно. Здесь есть необычные техники, с которыми справится вообще любой: от рисования губкой до росписи перьями.

Смотреть ролики и вдохновляться тут.

SmirnovSchoolLive

А это обалденно вдохновляющий канал школы арта SmirnovSchool для тех, кто хочет научиться digital-иллюстрации. Разборы работ, стриминги с крутыми художниками, обсуждение насущных вопросов — полезного, интересного и красивого море. Кроме ютуб-канала можно пойти на одноименный ресурс SmirnovSchool и поучиться компьютерной графике там, но уже платно. Это один из самый крупных ресурсов по обучению CG. Если вместо кисточек вы предпочитаете графический планшет — стоит заглянуть.

Слушать двухчасовые стрими и обалдевать от крутейших работ тут.

Digital Drawing

Канал крутейшего CG-художника Сергея Самарского с процессами рисования. Некоторые ролики сопровождаются рассуждениями автора, на других — только создание иллюстрации под приятную музыку. В любом случае можно понаблюдать за крутым автором и подглядеть секреты мастерства.

Подсматривать за рождением иллюстрации тут.

Вооружаемся необходимым

С классическим рисованием все понятно — купили бумагу, карандаши, краски и рисуйте. Тут мы не будем вам советовать марку акварели и подходящую щетину для кисточек. Но, если уж вы твердо нацелились на создание шедевров на компьютере, что-нибудь технологичное (кроме компьютера) вам все-таки понадобится.

Можно рисовать мышкой. Так вы познаете пятьдесят оттенков страданий и овладеете искусством кунг-фу от иллюстраций. Но все же стоит не запариваться и прикупить, например, графический планшет. Как его правильно выбрать, можно почитать тут.

Вместо отдельного графического можно для рисования использовать и обычный планшет. Например, в ролике выше Сергей Самарский рисовал девушку на планшете iPad Pro.

Если вы не готовы отдавать столько денег сразу, можно подыскать более бюджетный вариант. Например, новинка от Huawei — Matepad Pro — в два раза бюджетнее и оснащена достаточно мощным железом, которое сможет потянуть графические программы. Или Samsung Galaxy Tab S6 — еще дешевле. Да еще и, как и у Huawei, стилус в комплекте, который удобно использовать в качестве пера.

Поэтому для тех, кто хочет рисовать на планшете, самое главное это выбрать и купить данное устройство. Затем идет не менее важный шаг, который заключается в том, чтобы разобраться как рисовать на графическом планшете.

Учимся рисовать на графическом планшете

В том, как научиться рисовать на планшете, нет ничего сложного, но многие люди, впервые взяв такое устройство в руки, заметно теряются.

Важно понимать, что это нормальная реакция и со временем она пройдет, а количество функций и вкладок, которое сначала кажется чересчур избыточным, скоро наоборот покажется скудным!

В рисовании на графическом планшете главное не опускать голову после первых неудач и помнить, что после того, как рука и голова привыкнет, этот процесс будет таким же естественным и простым, как создание иллюстраций на обычном холсте вживую.

Для простого понимания ниже приведены начальные уроки рисования, разделенные на три урока.

Первый урок

Первое, с чего начать — это основы рисования на планшете. Попробуйте нарисовать обычные линии, закрученные линии и круги. Причем рекомендуется делать это каждый день по 10-15 минут, чтобы привыкнуть и побороть первоначальную робость.

Даже если линии и круги будут кривые и неправильные, в этом нет ничего страшного. Помните, что вы для этого и учитесь, чтобы в будущем все ваши фигуры были прямыми и красивыми!

Также можно попробовать нарисовать геометрические фигуры, тоже не беспокоясь об их качестве.

Во время всего этого меняйте кисти, жесткость пера, цвета, краски, различные настройки и прочее. На этом этапе крайне важно ознакомиться с обширным набором инструментов, который у вас появился.

Второй урок

Второй урок для того как рисовать графическим планшетом, заключается в попытке нарисовать или перерисовать что-либо. Не надо обращать внимания на детали и стараться сделать идеальный рисунок без ошибок.

Здесь очень важно нарисовать хоть что-то цельное с помощью графического планшета. При этом используете как можно больше инструментов и настроек, чтобы привыкнуть к ним и запомнить понравившиеся варианты.

Третий урок

Третье заключительное упражнение сформировано очень просто — время создать действительно сложный и красивый рисунок, использовав знания и навыки, полученные в предыдущих уроках!

Сначала нарисуйте что-либо без использования цветов, и когда результат будет удовлетворительным, обязательно раскрасьте работу. На этом этапе можно рисовать светом, прорисовывать тени, обрабатывать мелкие детали при масштабировании.

Основные ошибки при рисовании

Большинство новичков допускают ошибки, которые легко избежать при знакомстве с ними. В каком-то смысле это советы и уроки для начинающих, а не просто перечисление основных ошибок.

Неправильный размер холста

Размер холста может быть либо слишком большим, либо слишком маленьким. Ошибка кроется в том, что размер настраивается под разрешение дисплея, что абсолютно неправильно.

Чем больше пикселей, тем лучше, ведь получившуюся работу могут просматривать на экранах с разным разрешением. Но не стоит перебарщивать с размером, так как далеко не любой компьютер “потянет” такой холст, да и высокое разрешение нужно именно для изображений с большим количеством деталей.

Сильный контраст

Часто контраст настроен в корне неправильно из-за отсутствия опыта художника или из-за некачественной передачи изображения дисплеем компьютера. В большинстве графических редакторов есть функции, которые отображают уровень контрастности по тонам. В Фотошопе эта возможность называется Levels.

Обилие сложных кистей

Много сложных кистей мешают правильному обучению новичков, так как вместо того, чтобы нарисовать определенную структуру стандартными кистями, художник может просто взять соответствующую и провести ей в нужных местах.

Это буквально тормозит весь процесс развития и делает работу хуже в плане качества. Профессионалы используют обычные кисти в большинстве случаев.

Слишком много цвета

Вместо того чтобы использовать много цвета, сочетая несочетаемые оттенки, лучше работать в определенном диапазоне цветов, изменяя яркость и/или показатель тона. Так изображение выглядит приятней и реалистичней.

Текстура – шероховатость поверхности: если поверхность неровная, то свет, падая на нее, создает множество теней. Это и есть текстура. Стоит уменьшать, а то и полностью удалять текстуру в темных зонах объекта. Мало наложить текстуру – нужно еще правильно обработать ее на рисунке.

Основные ошибки при рисовании

Рисовать через графический планшет наподобие модели CTL-4100WLE-N – довольно необычно и поначалу сложно. Новички могут выбрать, к примеру, не тот размер холста или использовать неподходящие кисточки. Чтобы не совершать распространенных ошибок, стоит изучить следующие разделы статьи.

Неверный размер холста

Здесь могут быть 2 проблемы:

1. Слишком маленький лист. Начинающий художник обычно использует размер листа под разрешение своего экрана. Это в корне неверно. Нельзя точно знать, на каком дисплее будут позже смотреть другие юзеры созданное изображение. Поэтому не стоит «экономить» на разрешении, чем оно выше – тем больше пикселей в картинке и тем лучше будет итоговое разрешение.
2. Очень большой лист. Для максимального разрешения понадобится мощный ПК, на котором будет стоять не менее мощная прога для обработки картинок. Также следует запомнить, что большое разрешение лучше всего подходит для детальных картин. Не всегда рисунки на графическом планшете (например, на Wacom Intuos S Bluetooth) нужны именно такими.

Есть ли решение этих проблем? Прежде, чем сохранить картинку, нужно изменить ее размер. Идеальных параметров разрешения, которое подойдет абсолютно всем, не существует. Но есть общее правило: чем детальнее результат – тем меньше шансов, что он будет нечетким и размытым в максимальном разрешении. А вот если по задумке картинка немного эскизная, то лучше использовать небольшое разрешение.

Избегаем сильного контраста

Бывает, что восприятие оттенков нарушено из-за качества самого дисплея. Так как же сделать нужный контраст, который будет смотреться одинаково на всех экранах? В «Фотошопе» есть специальный инструмент Levels, который показывает, сколько каждого тона использовано на картинке. Можно менять уровни, передвигая ползунки.

Уровень контрастности зависит, конечно же, от самой картинки, но если на изображении совсем нет темных и светлых зон – рисунок будет смотреться не очень.

Прежде, чем рисовать, нужно спланировать освещение на сфере:

• нарисовать круг и заштриховать его темным оттенком (не черным);
• добавить средний тон, затем самый светлый (не белый);
• добавить 1-2 полутона;
• добавить небольшое количество черного и белого;
• потом соединить все и сгладить переходы.

Можно пользоваться этой заготовкой, чтобы затенять другие предметы. Действовать по остальным картинкам нужно также: самый темный тон, полутон, самый светлый, полутон, белый и черный тона.

Слишком много сложных кистей и больших штрихов

Художники-профессионалы большую часть работы выполняют простыми мазками, только изредка используя сложные. Во время рисования на дигитайзере вроде Huion L4S подбор кистей значительно упрощается: есть кисточки, к примеру, для создания меха или щетки. Нет нужды тренироваться в рисовании, уже есть готовое решение.